Berlin Fashion Week biedt een podium aan opkomend modetalent - en déze designers wil je kennen
Van deze namen ga je ongetwijfeld nog veel horen.
Voor de derde keer viert Berlin Fashion Week de mode in hun nieuwe format. Wereldwijde pers, content creators en modecritici werden ingevlogen om het toekomstige talent en de gevestigde namen van de modewereld te ontdekken. Copenhagen Fashion Weeks CEO Cecilie Thorsmark was ook van de partij; de organisaties van beide modeweken verkennen de mogelijkheden tot samenwerking omtrent de duurzaamheidseisen voor deelnemende ontwerpers. Op die manier zijn ze de sustainable koplopers van de mode industrie.
Na alle shows te hebben aanschouwd vanaf de front row staat één ding als een paal boven water: de toekomst van de modewereld ziet er veelbelovend uit, als het ligt aan deze ontwerpers. Allen hebben ze duurzaamheid hoog in het vaandel staan, werken ze met upcycled materialen, de nieuwste technieken en bekijk ze mode vanuit een eigen, uniek perspectief. Want kleren zijn meer dan alleen bedekking van het lijf, menen ze; mode is een verlengstuk van jezelf, in sommige gevallen verheven tot kunst.
Wat Berlin Fashion Week uniek maakt ten opzichte van andere modeweken, is dat ze groots investeren in nieuw talent. Van de 32 shows, waren er achttien mogelijk gemaakt door de Berlin Contemporary Competition, waarvoor een jury van modedeskundigen hun oordeel velde over het opkomende talent. Welke hebben de meeste potentie, en zijn klaar voor een volgende stap? Onder anderen Bobkova, Avenir, Kitschy Couture, Lou de Bètoly, Marke en Olivia Ballard behoorden tot de winnaars van dit seizoen. Ontdek de talenten die er met kop en schouders bovenuit staken hieronder.
Het grootste van Berlin Fashion Week
Sia Arnika
Tijdens de show van Sia Arnika was het heel even alsof we terug de tijd indoken en een vroegere collectie van Martin Margiela meemaakten. De collectie voelde volwassen, en klaar om de wereld te veroveren. Dat bleek ook het geval, toen we de Deense ontwerper spraken: 'Ik ben nu 35, voel me gegrond en tevreden met wie ik ben en waar ik voor sta. Dat schemert door in deze collectie.' De ingetogen looks hebben iets mysterieus, dankzij de tegenstellende materialen en sneaky doorkijkjes. Neem bijvoorbeeld de rode, doorschijnende jurk, voorzien van details die op veren lijken, maar van neopreen lijken. 'Ik werk graag met onverwachte materialen, zo duurzaam mogelijk. Dankzij laser cuts speel ik met de mogelijkheden van de stoffen en creëer ik iets onverwachts dat stof tot nadenken vormt.'
Marke
Marke werd in 2021 gelanceerd door ontwerper Mario Keine. Sindsdien maakte het modehuis internationaal naam vanwege het oog voor detail en collecties met een bijzonder verhaal. Elk seizoen haalt de ontwerper inspiratie uit introspectie; wat heeft hem gevormd tot de persoon die hij nu is? Dit seizoen leidde het tot een collectie gebaseerd op de mensen die een grote invloed op hem hebben (gehad). 'Ik draag hun invloed mee als een talisman die mijn kijk op de wereld bepaalt,' legde hij uit tijdens de re-see. Een kledingstuk van Marke herken je meteen aan het gebruik van de bijzondere, kwalitatieve stoffen en de opvallende details; simpele (maar hoogstaande!) designs voorziet hij vaak van een grote rij knopen.
De allergrootste modetrends van Copenhagen Fashion Week op een rij >
Lou de Bètoly
De Franse Lou de Bètoly showde een uitgebreide, upcycled collectie. Hergebruikte kralen, versneden stoffen en zelfs wol gemaakt van hondenhaar (!) spanden de kroon. Elke collectie begint met de materialen, in plaats van een uitgedacht concept. 'Dit seizoen heb ik versneden lingerie gebruikt voor nieuwe items en heb ik geprobeerd een optische illusie te creëren,' vertelde ze. Want wie beter kijkt, ontdekt dat de jeans shorts weinig met denim te maken hebben; ze zijn gemaakt van fijn geweven crochet met pailletten.
Avenir
Avenir staat voor toekomst: 'Het werk dat we vandaag doen, neemt het over van gisteren om morgen te verzekeren,' leggen ze uit. Avenir is een circulair, doelgericht modemerk gevestigd in Berlijn. Eerlijke werkomstandigheden en duurzame en hergebruikte materialen staan hoog in het vaandel. Qua esthetiek is het merk feminien, maar stoer: laagjes, grote silhouetten en comfort maken de dienst uit.
Bobkova
Bobkova is geen new kid on the block: het draait al mee sinds 1998. Kristina Bobkova, afgestudeerd aan de Kyiv National University of Technologies and Design, zette haar merk op 23-jarige leeftijd op. Met haar collecties geeft ze een nieuwe betekenis aan casual wear. Soepel vallende rokken, gathered tops, handgemaakte accessoires en clashende kleuren maken het een collectie om direct naar je garderobe te kopiëren.
Kitschy Couture
Kitschy Coutures ontwerper Abarna Kugathasan liep stage bij Simona Rocha, waarna ze haar eigen merk startte. De esthetiek van Rocha - denk: veel strikken, vrouwelijke details en in het oog springende looks - sijpelt door in de creaties van de jonge designer. Kugathasans modehuis vormt een samensmelting van haar Sri Lankaanse roots, Tamil-afkomst en een westerse opvoeding. Ze groeide op toekijkend hoe haar moeder, een opgeleide kleermaakster voor traditionele Tamil-vrouwenkleding, een stukje van haar Sri Lankaanse thuisland naar Duitsland bracht met niets anders dan een eenvoudige naaimachine. Als kind van Tamil-immigranten geeft ze een eigen draai aan dit traditionele vakmanschap met Kitschy Couture.
Meer van Harper's BAZAAR
Chanel takes Marseille voor Cruise 2025
Louis Vuitton viert maximalisme in Shanghai
Dior brengt een ode aan New Yorkse vrouw
Déze kleur domineert de modewereld ineens
